Requiem for a Dream / Réquiem por un sueño

Requiem for a Dream (Réquiem por un sueño en España y México, Réquiem para un sueño en Argentina) es una película estadounidense del año 2000, basada en la novela homónima de Hubert Selby Jr. de 1978.

Fue dirigida por Darren Aronofsky y protagonizada por Ellen Burstyn, Jared Leto, Jennifer Connelly y Marlon Wayans. Ellen Burstyn fue nominada al Óscar en la categoría de mejor actriz.

La película cuenta la historia de Harry Goldfarb (Jared Leto), su madre Sara Goldfarb (Ellen Burstyn), su novia Marion Silver (Jennifer Connelly), y su amigo Tyrone C. Love (Marlon Wayans). La historia se divide en tres estaciones: verano, otoño e invierno.

La historia comienza en verano con Sara, una viuda que vive en un apartamento de Brighton Beach, Brooklyn. Sara pasa la mayor parte del tiempo sentada frente al televisor viendo anuncios. Su otro entretenimiento es la comida, la cual la ha dejado (según ella) con sobrepeso. Su hijo Harry sólo va a su apartamento para empeñar el televisor, y de esta manera financiar su adicción a la heroína.

Cuando recibe una supuesta llamada del estudio televisivo Malin & Block, su vida cambia completamente. Ella cree que fue invitada a su programa de concursos favorito. Sara comienza una dieta, con el fin de que le quede de nuevo su vestido rojo, el cual utilizó en la graduación de Harry. Sin embargo, la dieta no la convence y comienza a tomar pastillas (sin ser consciente de que son anfetaminas) para acelerar el proceso. Harry se da cuenta del nuevo comportamiento de su madre (una especie de euforia y bruxismo) y le pide que deje de tomar las pastillas. Sara le explica que la muerte del padre de Harry la afectó demasiado, y que bajar de peso se ha convertido en la única razón de vivir para ella.

Mientras tanto, Harry y Tyrone comienzan a trabajar como narcotraficantes. Harry y Marion planean abrir una tienda con el dinero que ganen para vender sus diseños. Tyrone, por otro lado, ve este éxito como una oportunidad para salir de la dura vida en las calles.

Cuando llega el otoño, Sara se hace más dependiente de sus pastillas y duplica su dosis, con lo que comienza a alucinar. En algunas alucinaciones se ve como invitada del programa de televisión. Por otro lado, Tyrone es arrestado, mientras que Brody, quien les suministraba la droga, es asesinado por una banda rival. Harry y Marion utilizan el dinero ahorrado para sacar a Tyrone de la cárcel. Con el pasar de los meses, se hace más difícil el comercio de drogas sin alguien que las suministre. Además, la relación entre Harry y Marion empeora cuando se olvidan de sus planes futuros por falta de droga.

Tyrone recibe información sobre un cargamento de droga que llegaría en Navidad, por lo que decide ir junto a Harry para comprar. Cuando llega, se inician unos disturbios y el distribuidor huye junto a la droga. Mientras tanto, Marion destruye sus diseños y algunos objetos de la casa como resultado de un síndrome de abstinencia.

Sara, quien ha aumentado sus dosis de pastillas, sufre alucinaciones cada vez más intensas. En sus visiones, el presentador del programa, las edecanes e incluso una imagen de ella misma, se burlan de su estado. Además, ve cómo el refrigerador, convertido en una especie de monstruo, intenta atraparla. Sara pierde la razón y sale de su casa en dirección al estudio de televisión para saber por qué aún no la han llamado.

Durante el invierno, Harry y Tyrone viajan a Florida, con la esperanza de encontrar drogas de manera más fácil. Harry descubre que su brazo se ha infectado debido a las inyecciones que se aplicaba. Cuando el estado de salud de Harry empeora, deciden ir a un hospital para recibir ayuda. El doctor se da cuenta de la adicción que sufren ambos y llama a la policía.

Mientras tanto, Marion visita a Big Tim (Keith David), quien le entregará droga a cambio de sexo. Tras recibir la heroína, Big Tim le informa de una fiesta el domingo, donde podrá recibir más droga.

Sara es hospitalizada en una clínica de salud mental. En el hospital es atendida de manera indiferente por los funcionarios. Un doctor intenta comunicarse con ella, pero es incapaz de formular frases coherentes.

El brazo de Harry es amputado debido a que su infección se transformó en gangrena; Sara recibe una terapia de electroshock que termina alejándola de la realidad; Tyrone permanece en la cárcel, donde debe trabajar y recibir los insultos de los guardias; y Marion va a la fiesta de Big Tim, donde practica sexo con otra mujer mientras un grupo de hombres las rodean.

Cada personaje, perdido en la miseria, se pone en posición fetal. En la última alucinación de Sara, se puede ver que ella gana el gran premio del programa y se encuentra a Harry allí, ahora Harry es un hombre de negocios exitoso y comprometido con Marion. Sara y Harry se abrazan y se dicen uno al otro lo mucho que se quieren, mientras la multitud del programa los aplaude.

Fuentes:

es.wikipedia.org

www.labutaca.net

Inteligencia

La habilidad de observar sin evaluar 
es la forma más elevada de inteligencia.

- Jiddu Krishnamurti

New Order - Blue Monday

" - Está bien, reconozco que no te entendí. El viernes estaba borracho y el sábado teníamos demasiada gente alrededor como para aclarar este asunto. El domingo desconecté el teléfono porque quería dormir hasta que se hiciera de noche. ¿Y qué pretendés ahora? ¿Que después de estar afuera todo el día te conteste "algo coherente"? No puedo. Yo tampoco sé tomar una decisión "madura", como decís. Soy incapaz de empezar todo de nuevo, aunque piense que sigo equivocado. La semana recién empieza...decime ¿cómo debería sentirme ahora? No entiendo. A pesar de que conozco este catálogo de reproches, necesito llamarte todos los lunes. Recién a mitad de semana me conformo con recordarte. Ya lo dijiste. Ahora, decime ¿cómo creés que debería sentirme? "

Fuente:

Ensayo "New Order: la tristeza de un lunes por la tarde" de Pablo Schanton y Norberto Cambiasso publicado en la revista Cerdos & Peces en 1,990.

Alie(n)ación

El mañana vendrá solo
o no vendrá.

Hasta entonces,
no fallés en el intento
de parecer normal*.

*
Normal:
De aquí,
de ahora.

Ian Curtis: El poeta maldito del Rock

18 de mayo de 1980. Una casa en penumbras. Terminaba de ver una de sus películas preferidas, Stroszek, de Werner Herzog. La noche reina en el país de sus sueños. Un disco suena suavemente rompiendo el perturbador silencio: es The Idiot, de Iggy Pop. Un hombre atormentado, con la horca en la mano camina hacia la cocina. Sus pasos son pesados y toscos como plomo. Tiene la mente en blanco. No siente miedo. Ha llegado la hora. No ha sido una difícil decisión. No sabe lo que le espera al otro lado y esto le consuela, pues es un amante de lo desconocido. Mete su cabeza en el mortal instrumento, da el paso final y queda meciéndose, como un péndulo de carne, con los ojos abiertos. Ahora habita en la tierra de los muertos. Divorcio, enfermedad y depresión pueden ser los motivos más fuertes según muchos, mas él siempre quiso morir así: por su propia mano, joven y desgraciadamente glorioso.

"Existence is...well...what does it matter? I exist on the best terms I can. The past is now part of my future. The present is well out of hand". Ian Curtis

Ian Kevin Curtis nació en Manchester, Inglaterra el 15 de julio de 1956, desde pequeño mostró vocación literaria y fue un ávido lector. Nunca fue el más brillante de la clase debido a su inconformismo, que solían tachar de simple rebeldía adolescente, aunque era obvio que poseía habilidades literarias admirables. Entre libros de Kafka y discos de The Doors , Curtis descubrió el punk rock y quedó fascinado con los ideales del movimiento. Fue precisamente en un concierto de los Sex Pistols, grupo emblemático del género, que Ian conoció a Bernard Sumner y Peter Hook, con quienes formaría una de las bandas más influyentes en la historia del Rock'n roll: Joy Division. Ian se convirtió en el cantante y letrista de la agrupación y en todo un ícono para sus seguidores. La banda, cuyo nombre hace referencia a un grupo de prisioneras judías que eran obligadas a ser esclavas sexuales durante el holocausto, se caracterizó por la "oscuridad" no sólo en sus letras, sino en su sonido lento y depresivo; dicha "oscuridad" era proporcionada directamente  por Curtis, quien era capaz de procesar sus dolores, traumas y fantasmas internos y exteriorizarlos convertirdos en arte.

Con su presencia enigmática y su voz de ultratumba Ian Curtis era capaz de erizar la piel del público en sus conciertos, y más aún después de relizar sus excéntricos pasos de baile, muy parecidos a un ataque de epilepsia, enfermedad con la que luego sería diagnosticado (de hecho sufrió varios ataques epilépticos en el escenario que fueron confundidos con su baile).  Admirador de Kafka, Ballard, Burroughs y otros poetas malditos, Curtis soñaba con su carrera literaria. Se encerraba en su cuarto y escribía todo el día. Su vida transcurría entre la poesía y el rock. Sufría de depresión y le atormentaba la idea del divorcio, con el que su esposa (Deborah Woodruffe) le tenía amenazado. Su matrimonio se desmoronaba, de ahí nació su canción más conocida: la magistral Love will tear us apart.

Tras varios intentos de suicidio sin resultado y  fuertes discusiones con su mujer, Ian Curtis pone fin a su vida en su casa de habitación, dejando sin padre a una bebé de un año (Natalie). Fue incinerado y sus cenizas enterradas en Macclesfield, con el epitafio "Love will tear us apart" en su lápida escogido por su esposa. La influencia de Curtis en las generaciones musicales y artísticas posteriores es de un inmenso valor. Joy Division jugó un papel fundamental en el post-punk ochentero y sirvió de inspiración para muchas grandes bandas como The Cure, The Smiths y otras más recientes como Interpol; así también fue precursora del movimiento gótico que empezaba a formarse. Ian Curtis le dio alma a Joy Division, un alma decadente y atormentada, exquisitamente perturbadora e imperturbable, con letras y melodías excepcionales. Curtis convirtió en leyenda a Joy Division y su vida y muerte lo convirtieron en mito,  en un poeta maldito del Rock.

Fuentes:
www.la-exhibicion-atroz.blogspot.es

www.culturizando.com

¿Decidir o resolver no decidir?

"But why would I want to do a thing like that? I chose not to choose life: I chose something else. And the reasons? There are no reasons. Who needs reasons when you've got heroin?"

Trainspotting (Danny Boyle, 1996)

One flew over the cuckoo's nest / Atrapado sin salida

One Flew Over the Cuckoo's Nest es una novela escrita por el autor estadounidense Ken Kesey. La novela está ambientada en un hospital psiquiátrico en Oregón. La novela fue escrita en 1,959 y no fue publicada hasta 1962.

Fue producto de las experiencias de Kesey cuando trabajaba como enfermero en el turno nocturno de un hospital psiquiátrico en Menlo Park (California). Allí no solo tuvo oportunidad de interactuar con los pacientes y presenciar las operaciones de la institución, si no que también ingirió psicotrópicos (peyote y LSD) como parte de la Operación MK Ultra.

La novela es narrada por "Chief" Bromdem, un corpulento pero dócil amerindio, quien ha pretendido ser mudo y sordo por varios años. Sin embargo, la historia se centra en Randle McMurphy, un rebelde que ha sido transferido al hospital desde una prisión de trabajos forzados. Después de haber sido hallado culpable de agresión, McMurphy pretende estar demente para servir su sentencia en el hospital. El asilo de la novela esta basado en el antiguo asilo de Pendleton (Oregón), el Eastern Oregon Correctional Institution, actualmente. El ala del hospital en la que se encuentran esta administrada, con poca supervisión médica, por la enfermera Ratched y tres enfermeros afroamericanos.

McMurphy antagoniza con la enfermera Ratched constantemente y desordena su rutina. McMurphy administra una mesa de cartas, capitanea el equipo de baloncesto del ala, hace comentarios sobre el cuerpo de Ratched, incita a los otros pacientes para realizar una votación para poder ver la Serie Mundial en la televisión y organiza un viaje de pesca. Una noche, Chief le revela a McMurphy que puede hablar y escuchar. McMurphy continua desafiando la autoridad de Ratched hasta que después de un disturbio después del viaje de pesca, McMurphy y Chief son enviados al ala de terapia electroconvulsiva, pero ni siquiera esto logra controlar el comportamiento del rebelde.

Una noche, después de sobornar al guarda nocturno, McMurphy trae varias botellas de licor y dos prostitutas al hospital y persuade a una de ellas para que seduzca a Billy Bibbit, un paciente tímido y tartamudo con poca experiencia con las mujeres. Aunque McMurphy planea escapar antes de que lleguen los enfermeros del turno diurno, todos se duermen y los enfermeros encuentra el ala hecha un desastre. La enfermera Ratched descubre a Billy y a la prostituta durmiendo juntos y lo reprende. Sin embargo, Billy le responde sin tartamudear, pero cuando Ratched lo amenaza con decirle a su madre lo que ha visto, Billy sufre un colapso emocional y se suicida en la oficina del doctor. Ratched culpa a McMurphy por lo sucedido a Billy, pero el rebelde, furioso, la ataca y trata de estrangularla. Ratched es rescatada por los enfermeros y McMurphy es trasladado al ala de pacientes perturbados.

La enfermera Ratched no trabaja durante una semana debido a sus lesiones por lo que muchos pacientes aprovechan para transferirse a otras alas o para salirse del hospital. Cuando regresa, no puede hablar por lo que ha perdido su arma más potente para controlar a los pacientes (su voz). Cuando McMurphy es traído de vuelta, Chief está prácticamente sólo en el ala. McMurphy recibió una lobotomía y permanece en un estado vegetativo. Chief se da cuenta de que si permite a los demás pacientes verlo así, Ratched lograría vencerlo, por lo que decide asfixiarlo con una almohada. Después de esto, Chief rompe una ventana y escapa para regresar a las tierras de su tribu junto al río Columbia.

La revista Time incluyó la novela en su lista de las 100 mejores novelas escritas en inglés entre 1,923 y 2,005. Fue adaptada en una obra de Broadway por Dale Wasserman en 1,963 y en 1,975, se realizó una adaptación cinematográfica que fue conocida en España como Alguien voló sobre el nido del cuco y en Hispanoamérica conocida como Atrapado sin salida. Fue dirigida por Milos Forman. Protagonizada por Jack Nicholson (Randle Patrick McMurphy), Louise Fletcher (Enfermera Mildred Ratched), Danny DeVito (Martini), Christopher Lloyd (Max Taber), Brad Dourif (Billy Bibbit) y Will Sampson ("Jefe" Brodem) en los papeles principales.

Ganadora de numerosos premios internacionales, One Flew Over the Cuckoo's Nest, fue la segunda película en obtener los cinco principales premios de la Academia: Óscar a la mejor película, Óscar al mejor director, Óscar al mejor actor (Jack Nicholson), Óscar a la mejor actriz (Louise Fletcher), y el Óscar al mejor guion adaptado (Lawrence Hauben y Bo Goldman), hazaña que, hasta la fecha, solo ha sido lograda por It happened one night / Sucedió una noche de Frank Capra, en 1,934 y The silence of the lambs / El silencio de los inocentes de Jonathan Demme, en 1,991. Sin embargo, es la única de las tres que también obtuvo esos cinco premios en los Premios Globo de Oro.

No hay una intención evidente del autor, Ken Kesey, sobre el origen del título que da nombre tanto a la novela como a la película, pero el "Jefe" Bromden recuerda una rima durante su estancia en el manicomio. Su abuela decía: "Uno voló hacia el este, uno voló hacia el oeste, y uno voló sobre el nido del cuco".

El cuco (o cucú) es un ave que no hace sus propios nidos, sino que va dejando sus huevos en el de otros. Podría establecer la similitud con McMurphy, una persona que va deambulando sin encontrar su lugar, pero que deja una importante huella en todos los que conoce. En este caso, también son sus amigos los que dejan su marca en él (en el nido del cuco), transformando a un ser egoísta en alguien totalmente solidario. Además “cuckoo”, en inglés, puede significar “loco”.

Fuentes:
es.wikipedia.org
www.ochoymedio.info
www.bibliotecaspublicas.es
www.elguionista.blogspot.com

Terrico-lógica

Este,
es un planeta de instantes.
Para sobrevivir,
se requiere ser alguien en cada momento.
Solo eso.

La verdad se desprecia y,
cuando abrís los ojos,
llegás a la conclusión de que todo,
se había fragmentado en espejismos.

Soda Stereo - En la Ciudad de la Furia

El 29 de abril de 2,007, Maitena Aboitiz publicó el libro "Antología del Rock Argentino: la historia detrás de cada canción." Este libro es el resultado de más de 40 entrevistas, a través de las cuales Maitena recopiló más de 120 historias de canciones de 50 bandas y solistas del rock argentino. "Antología del Rock Argentino" es una selección con lo mejor del material reunido durante 4 años de investigación.

Gustavo Cerati, sobre “En la Ciudad de la Furia”, dijo lo siguiente:

“Es una canción que le hice a una chica cuando me dejó. Tenía unos 17 años. La grabé en un casete y se la mandé, como para que llorara, sufriera y volviera. En ese momento estaba desesperado y siempre es fructífero para escribir cuando estás así por algo. En estos casos, cuando hacés una canción dirigida, como una carta, es uno de los momentos más inmediatos de la creatividad.

El riff básico y la estructura de acordes se mantuvieron siempre en mí hasta que se transformó en otra canción. ¡Cada vez que agarraba la guitarra tocaba eso! Y como ya llevaba muchos años con esa idea, el hecho de que se plasmara le agregó una energía muy especial al tema. Cuando la empecé a recomponer y a transformar, la imagen que tenía en mente era la de un personaje que yo dibujaba de chico que se llamaba Argos, que era un hombre alado. Se juntaban varias cosas: por un lado, era el momento de la hiperinflación del '89, y Buenos Aires en una situación muy caótica, todo estaba muy tremendo y la gente estaba re-paranoica. Por el otro, tenía la imagen de este personaje Argos, que andaba por la ciudad y era una mezcla de súper héroe, ángel e Ícaro. Y finalmente, tenía la tendencia de transformar todo en canciones de amor. Entonces empecé a escribir sobre eso, mezclando cosas de muchas épocas.

Toda la idea surgió a partir de la frase ‘me verás volar’. Parte la escribí en casa y la terminé en Nueva York; hasta me acuerdo de haber escrito cosas en el avión, porque ese disco fue hecho, grabado y mezclado en Estados Unidos con producción de Carlos Alomar. Son pocas las veces que hago referencias a un lugar concreto, pero no me parece extraño que las palabras ‘Buenos Aires’ las haya dispuesto en Nueva York, porque tal vez era algún tipo de lazo que necesitaba.

La música estuvo inspirada en Todd Rundgren, un músico de los '70s, y algo de la base sonora salió de una canción que se llama ‘Healing’, que tenía ese mismo groove, no la misma armonía, pero sí el mismo pulso. Lo hice absolutamente adrede. Y finalmente el sonido quedó de una mezcla de Fleetwood Mac y Rundgren, porque Alomar pensaba que tenía que sonar tipo Fleetwood Mac, y a mí me molestaba muchísimo, porque esa banda no me gustaba. Él quería ablandarlo y yo quería hacerlo un poquito más agresivo. Hasta tuvimos una mini pelea y me fui del estudio.

El momento de ‘Doble vida’ fue el más zarpado de todos. Yo me había casado, tenía una esposa que duró menos de un año y varias canciones de este disco las escribía pensando que tenía que salir rajando de un lugar que no me gustaba. Fueron épocas de ‘¿Qué estoy haciendo?’ y ‘¡No puedo parar de hacerlo!’”.

Fuentes: 

www.tematika.com

www.songsmeanings.net

GRIS SOLEDAD

¿Por qué gris?
Neutralidad.

Tinieblas y
transparencia.

Sin escapar de la oscuridad
pero admirándolo todo
como una interesante
compañía gris.